Trafó Kortárs Művészetek Háza 

Az 1909-ben épült Liliom utcai trafóház, az egykori délpesti transzformátor az ipari szecesszió jellegzetes alkotása. A kultúra számára egy francia anarchista művészcsoport fedezte fel a '90-es évek elején a több mint negyven éve elhagyott helyet. Performanszok, koncertek, előadások követték egymást egy nyáron át, majd egy darabig foglalt házként működött. A Budapesti Önkormányzat megvásárolta az épületet, hogy azt a legendás Andrássy úti Fiatal Művészek Klubja (FMK) jogutódjaként átépítse egy, a mai kornak megfelelő, többfunkciós, magas színvonalon felszerelt, kortárs művészeti központtá. A Trafó Kortárs Művészetek Háza, ahol táncról, színházról, képzőművészetről, irodalomról, zenéről, új cirkuszról szól az élet.

Artus Stúdió

Az Artus Társulat 1985 óta működő független kortárs fizikai színház. Alapítója és vezetője Goda Gábor. A társulat működése során, több mint 100 előadást hoztak létre, melyeket 25 országban mutattak be. A kezdetektől fogva keresik és szerveznek nemzetközi projekteket, rezidens programokat, koprodukciókat.

Az Artus alkotó műhely, egyaránt jelenti a 2000 négyzetméteres elhagyatott gyárépületből kialakított stúdiót, az itt alkotó 30 művész interdiszciplináris kollektíváját, valamint az Egyesületet, mely mindehhez az infrastrukturális hátteret adja.

A stúdió rendszeres programjai között szerepelnek az Artus társulat előadásai, képzőművészeti kiállítások, valamint vendégelőadások és kulturális események a társművészetek területéről.

Bethlen Téri Színház

Külső-Erzsébetvárosban, a Bethlen Gábor téren található színház - az 1937-es bezárása után - 2012 januárjától ismét felvette a Bethlen Téri Színház nevet. A névváltoztatás profilváltással is járt: a több, mint 15 évig táncszínházként működő teátrum azóta befogadó- és produkciós színházként működik tovább. Cél, hogy a kortárs alkotóművészet területein aktív fiatal művészek bevonásával, műfaji megkötések nélkül telítődjék meg új élettel a hely.

Programjaikat az összművészetiség jegyében szervezik. A színház megnyitásakor négy műfaji alappillért jelölt meg – színház, tánc, gyermek-báb és kabaré –, amikhez azóta olyan új műfajok csatlakoztak, mint a tánccirkusz, vizuális színház, improvizációs színház vagy éppen folklór színház. Fesztiválok, kortárs tánc, színházi előadások, vasárnaponként báb- és gyermekszínházi programok, ingyenes filmvetítések, a Bethlen Galériában havonta újabb fotókiállítás várja az érdeklődőket. A kávézóban akusztikus koncerteket, stand-up esteket és improvizációs színházi esteket tartanak.

Jurányi Inkubároház

2019 októberében ünnepli hetedik születésnapját a Jurányi Produkciós Közösségi Inkubátorház, mely azzal a céllal jött létre, hogy az egykori középiskola mintegy 6700 négyzetméteres épületében stabil és közös otthonra leljen az egyre inkább széteső független színházi és alkotóművészeti szektor; hogy próbatermet, alkotóműhelyt, irodát, raktárhelyiséget, galériát és – kamaratermi illetve nagy színháztermi – játszóhelyet biztosítson az alkotók számára. A produkció- és inkubátorház feladatok mellett a közösségépítésre is nagy hangsúly kerül: a Jurányi alapításával egy olyan kulturális centrum létrehozása volt a cél, ahol a színházbarát fiatalok és a nagycsaládosok is megtaláljuk a helyüket, a nekik tetsző programokat.

 

MU Színház

Műhely Alapítvány

A Műhely Alapítvány 1993-ban kezdte meg működését. Tevékenységében a legfontosabb szempontok: a társadalmi és szakmai környezet, partnerség, együttműködés, a földrajzi és művészeti ágak közötti határátlépések, a hosszútávú gondolkodás.

Budapesten 4 stúdiót működtet a független szcéna két kiemelkedően fontos művészeti intézményében, a Trafó Kortárs Művészetek Házában és a Jurányi Inkubátorházban. Évente közel 200 hazai és külföldi művésszel dolgozik együtt - elsősorban - a kortárs tánc területén. A Műhely Alapítványt külföldön leginkább nemzetközi koprodukcióiról, képzési és rezidenciaprogramjairól valamint networkökben vállalt aktív szerepéről ismerik. Fontosabb hálózatok, partnerségek: Life Long Burning, Aerowaves, GPS - Movement Research, Philadelphia Dance Projects, PEJA.

Nemzeti Táncszínház

2019. február 15-én nyitotta meg kapuit Budapest egyedülálló új kulturális színtere: a Nemzeti Táncszínház új épülete, mely a Millenáris Parkban kapott helyet. A legmodernebb színháztechnikával felszerelt, különleges építészeti megoldásokat felvonultató épületben két színházterem és kamaraterem várja a tánc szerelmeseit, emellett próbatermek segítik a professzionális táncosok felkészülését. Az épület előcsarnoka a park látogatói számára is nyitott közösségi tér, lehetőséget adva arra, hogy a Millenáris még inkább bekerüljön a fővárosi vérkeringésbe.

SÍN Művészeti Központ

A SÍN Művészeti Központ egy budapesti székhelyű kortárs előadóművészettel foglalkozó produkciós ház, 4 tágas táncstúdióval. A SÍN egész évben nyitva áll, évente több mint 100 művészeti formáció próbáinak, alkotásaik létrehozására és kutatási folyamtoknak biztosít teret.
Az infrastruktúrán kívül professzionális környezetet kínálunk a művészek karrierfejlesztéséhez, szakmai támogatást és tanácsot adunk produkciómenedzsmenthez, forrásteremtéshez, valamint segítséget nyújtunk abban, hogy munkájukhoz megtalálják a lehető legjobb környezetet és partnereket. A művészek számára szakmai hátteret és -környezetet biztosítunk helyi és/vagy nemzetközi művészek által vezetett műhelyek szervezésével, ezen kívül szakmai beszélgetéseket és együttműködéseket kezdeményezünk. Aktív szerepet játszunk a terület jelenlegi és jövőbeli stratégiai gondolkodásában itthon és a határokon túl. A SÍN célja egy művészekből és művészeti szakemberekből álló rugalmas, innovatív és erős közösség kialakítása helyi és globális szinten.

Stúdió K Színház

A Stúdió K Színház az egyetlen olyan független színház Magyarországon, amely állandó játszóhelyet és társulatot tart fenn, és repertoárszerűen működik. Műsora minden korosztályt megszólít: gyermek-, ifjúsági- és felnőtt közönség számára készült előadásokat egyaránt játszik. Befogad ugyanakkor más független társulatokat és produkciókat is, és támogatja a fiatal színházi alkotók pályakezdését.

Előadóművészeti tevékenységen túl a Stúdió K Színház a kezdetektől fogva kiemelt figyelmet fordít az esélyegyenlőségre, a hátrányos helyzetűek támogatására, az oktatási és színházi nevelési feladatok színvonalas ellátására, valamint a kulturális hozzáférés bővítésére. Élethosszig tartó tanulás programja keretében képzőművészeti eszközökkel segíti elő, hogy a szépkorúak megőrizzék szellemi frissességüket és aktív tagjai maradhassanak a társadalomnak.

Szkéné Színház

A Szkéné Színház a Budapesti Műszaki és Gazdaságtudományi Egyetem impozáns, műemléki védelem alatt álló központi épületében működik 5 évtizede. Ma a Szkéné Színház az egyik legjelentősebb befogadó jelleggel működő független művészeti bázis, ahonnan számos ismert és adott esetben világhírre szert tett alkotó indította pályafutását. Itt kezdett a Krétakör, sokáig itt működött az Arvisura Színházi Társaság, fellépett a Monteverdi Birkózókör Jeles András vezetésével, az Artus és még sokan mások.

Az egyik legismertebb magyar független társulatnak, Pintér Béla és Társulatának 21 éve, alakulásuk óta a Szkéné Színház a fő bázisa. Mellettük manapság olyan, szintén nagy nevű csapatok lépnek fel, mint a Forte Társulat, a Vádli Alkalmi Színházi Társulás vagy a Nézőművészeti Kft. A XXI. század elvárásainak megfelelően a színház 150 néző befogadásra alkalmas mobilis nézőtérrel, modern műszaki felszereltséggel, Dunára néző panorámás fogadó- és kiállítóhellyel rendelkezik. Célja az egyetemisták megnyerésén túl kimagasló művészi értékeket képviselő alkotók felkutatása, támogatása, hosszútávú együttműködések, koprodukciók kialakítása.